Al Poliorama, GLORIOUS! Florence Foster Jenkins, la pitjor cantant del món

Glorious! és una divertida comèdia basada en la increïble història real de Florence Foster Jenkins, una milionària excèntrica de la Nova York dels anys 40 que, malgrat no tenir cap talent, va arriscar el seu propi patrimoni per a perseguir el seu somni de convertir-se en una cantant d’òpera de renom.

Amb entusiasme desbordant i sense por al ridícul, va culminar la seva carrera organitzant un concert al prestigiós Carnegie Hall, on la seva devoció per delectar al públic amb el seu cant estrident, convençuda que sonava meravellosament bé, la van convertir en tota una icona de l’època.

L’obra de Peter Quilter contraposa magistralment l’ambició de Florence per la seva passió per la música amb les dolces maniobres del seus amics i familiars per no desanimar-la; malgrat les crítiques i els riures que provoca el seu cant desafinat, aquesta alegre i delirant dona es manté ferma en el seu somni, provocant moments tan hilarants com commovedors.

Una comèdia entusiasta sobre el somni de triomfar sense tenir cap mena de talent —i el poder de creure en un mateix per sobre de tot.

« La gent pot dir que no sé cantar, però mai ningú podrà dir que no vaig cantar »

––Florence Foster Jenkins

Del 07.11.25 al 14.12.25
Durada: 95 minuts (durada aproximada)

AL MACBA: Projectar un planeta negre. L’art i la cultura de Panàfrica

Es tracta d’un projecte impulsat conjuntament amb l’Art Institute of Chicago en col·laboració amb dues institucions de referència més com són el Barbican Centre de Londres i el KANAL Centre Pompidou de Brussel·les. Aquesta col·laboració ha fet possible la magnitud de la mostra, amb prop de 350 peces d’un centenar d’artistes, que s’exhibirà a les quatre institucions fins a la primavera del 2027.

Tot i que el panafricanisme ha estat àmpliament reconegut com una força important en la història del món del segle xx, fins ara no s’havia programat una gran mostra que examinés aquest moviment en el camp de l’art i la cultura. Projectar un planeta negre. L’art i la cultura de Panàfrica pren com a punt de partida la data del primer Congrés Panafricà (1919) i explica el panafricanisme com un conjunt d’idees galvanitzants, de projeccions d’una altra visió d’un món que ha existit però que no s’ha explicat a través de formes d’art o bé no s’ha considerat prou rellevant en termes polítics.

L’exposició aborda l’art de la diàspora africana com la clau d’una sèrie d’estètiques d’anada i tornada, entre la producció artística del continent africà i les propostes de comunitats negres disperses per la geografia mundial. Artistes, escriptors i altres agents culturals han reaccionat al llarg de més d’un segle a les històries de supremacia, conflicte i ruptura que han afectat el món –esclavitud, colonialisme i discriminació racial, entre d’altres.

Mentre que el panafricanisme aspira a la solidaritat transnacional i planetària, la mostra també recull experiències i manifestacions condicionades per visions contextualitzades no sempre alineades. Un conjunt ampli d’idees filosòfiques estructurarà l’exposició, mentre que la informació biogràfica i la visió històrica es traçaran amb obres, documents i instal·lacions particulars.

El MACBA proposa un itinerari estructurat a partir de conceptes que expandeixen nocions com ara els fonaments del panafricanismeestudis de la negritud –tant com a moviment estètic com en funció d’aglutinador de l’element negre–, la representativitat, el pes de les creences religioses i animistes, les formes de protestes públiques i els moviments antiracistes i pels drets civils.

El resultat és una col·lecció de peces de diferents materials i suports que, sense jerarquia, mostra les belles arts, la música i les cultures vernacles o populars de l’Àfrica, el Brasil, el Carib, l’Amèrica del Nord i l’Europa occidental. També recull objectes visuals i sonors que es mostren en diàleg amb textos i proclames polítiques.

Al llarg de tota la mostra, l’efímera –des de diaris i revistes fins a cartells i fullets– té una gran rellevància, ja que és crucial per entendre la importància dels materials impresos i gràfics en la distribució i la formació del panafricanisme. L’equip curatorial ha dut a terme una tasca ingent de recerca de materials rellevants i revolucionaris sobre l’alliberament al catàleg de biblioteques i arxius.

De fet, l’exposició és fruit d’una investigació ambiciosa que també es materialitza en una publicació homònima monogràfica. El catàleg, que té com a objectiu ser un referent acadèmic per a la investigació artística, inclou assaigs filosòfics, informació biogràfica i context històric relacionat amb les obres o instal·lacions presentades a l’exposició. Així mateix, s’editarà un volum de caràcter acadèmic que recollirà aportacions i bibliografia sobre la presència del panafricanisme a l’estat espanyol en moments crucials de la història. D’altra banda, aquesta proposta expositiva no s’entén sense el desenvolupament d’un programa públic potent que és una oportunitat per obrir el museu i connectar amb la ciutadania. Converses públiques, seminaris, però també contacte amb comunitats negres locals i activacions d’arxius que relaten no només la visió històrica i global del panafricanisme, sinó també les tradicions orals, les varietats de música, les declaracions polítiques i els sons ambientals de la vida quotidiana que han modelat la narrativa de la unitat i l’alliberament panafricans en el context català, espanyol i europeu.

Les activitats arrencaran abans que s’inauguri la mostra al MACBA i impregnaran els espais, programes i projectes que conviuen al museu. El Programa d’Estudis Independents (PEI) treballarà substancialment amb idees com el panafricanisme i la solidaritat postcolonial més enllà de la raça a través de les pràctiques d’art, estètica i arxiu.

Del 6 de novembre de 2025 al 6 d’abril de 2026

Festival In-Edit, fins al 2 de novembre

Durant 12 dies, el festival converteix les sales de cinema en un espai per descobrir bones històries. Més de 35.000 espectadors anuals gaudeixen de les millors propostes que combinen cinema i música, amb més de 120 projeccions, estrenes, concerts, activitats d’indústria i esdeveniments repartits per la ciutat.

https://es.in-edit.org/ca/programacio-2025/

Al CCCB, Kosmopolis. La Festa de la Literatura Amplificada.

Des de la seva primera edició, Kosmopolis ha reunit escriptors, poetes, filòsofs, científics, músics, cineastes, dramaturgs, contacontes, dibuixants de còmic, guionistes, periodistes, actors, bibliotecaris i editors disposats a debatre sobre temes clau de la nostra actualitat i a celebrar un discurs universalista, una festa per emancipar lectors, estimular la mutació del cànon, agitar els gèneres, interactuar amb les ciències, navegar en llengües i revisar mites, tradicions i identitats.

La literatura obre mons. Ens permet explorar els límits, recórrer geografies i universos desconeguts, percebre allò que fins aleshores havia passat inadvertit, apropar-nos a l’incomprensible. És la força de la paraula, que travessa mars i cultures, la que ens acompanya en aquesta descoberta insòlita. Quan les inèrcies porten a l’aïllament i la violència s’obre pas, la paraula continua sent la tecnologia revolucionària que ens connecta i ens torna humans. En aquesta nova edició, Kosmopolis proposa un viatge cap a l’experiència poètica, la celebració dels sentits i la descoberta de l’altre. Obrim mons, compartim paraules.

En un viatge cap als marges del cànon, Kosmopolis 2025 celebra la força expressiva i l’esperit innovador de la narració gràfica amb un programa especial dedicat al còmic d’autor contemporani. Descobrim l’emergència creativa de la literatura coreana, que ha seduït lectors d’arreu del mon i ens acosta a les tendències i les veus d’una de les escenes literàries més vibrants del moment. Més a prop, però també massa desconeguda, Kosmopolis 2025 obre una finestra a la literatura gallega per explorar-ne la singularitat, la vitalitat i el potencial de connexió amb altres disciplines. I, com ja és habitual, Kosmopolis torna a reunir algunes de les grans veus literàries del nostre temps en diàlegs, lectures, recitals, instal·lacions i concerts. A Kosmopolis els gèneres es barregen, la norma es posa en qüestió i la paraula —dita, escrita, dibuixada o escenificada— esdevé una eina d’emoció i transformació.

 

novembre 2025
Dl Dt Dc Dj Dv Ds Dg
 12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

archives

  • 2025 (41)
  • 2024 (37)
  • 2023 (46)
  • 2022 (10)
  • 2021 (6)
  • 2020 (33)
  • 2019 (43)
  • 2018 (46)
  • 2017 (55)
  • 2016 (73)
  • 2015 (66)
  • 2014 (41)
  • 2013 (2)
  • 2011 (2)